6 Desainer Top Asal Bandung yang Karyanya Mendunia

Reputasi Bandung sebagai kiblat Gaya nasional bukan sekadar julukan masa lalu. Ke balik menjamurnya factory outlet, sentra tekstil, hingga Kearifan Lokal Dunia thrifting Ke kota ini, lahir generasi desainer yang tidak lagi menjadikan pasar lokal sebagai batas akhir karya mereka.

Bayangkan seorang remaja yang memulai usaha Di berjualan baju bekas Ke masa Wabah Internasional, lalu rancangannya dipesan Regu Vokalis papan atas dunia. Bayangkan pula perancang tanpa bangku sekolah Gaya formal yang akhirnya menjejaki panggung New York.

Memanfaatkan kekayaan wastra Nusantara hingga Metode jahit rumahan, enam desainer asal Bandung berikut membuktikan bahwa Imajinasi lokal mampu menembus panggung Gaya Amerika Serikat, Eropa, hingga Timur Di.

1. Barli Asmara

Barli Asmara lahir Ke Bandung dan menjadi salah satu nama penting Di dunia Gaya Tanah Air. Mengutip Di artikel Wolipop berjudul “Profil Barli Asmara, Desainer Berbakat Indonesia yang Meninggal Ke Usia 42”, ia mendirikan label pertamanya, Barli Asmara, Ke awal 2000-an.

Latar Di pendidikannya tergolong tak biasa. Ke sana disebutkan bahwa ia tidak mengenyam Pembelajaran secara formal dan belajar desain secara otodidak. Di Literatur biografinya sendiri, ia juga disebut lulusan London School of Public Relations, Sambil Itu cita-citanya menjadi perancang sempat ditentang keluarga.

Menariknya, Pemberian datang Di para perempuan Ke sekelilingnya, yakni nenek, ibu, tante, dan kakak. Tak heran, banyak rancangannya terinspirasi Dari sosok perempuan. Di sanalah garis desain modern, edgy, dan sarat detail itu tumbuh, tetapi tetap Menampilkan kesederhanaan Ke siluet.

Karirnya dimulai Ke 2002. Barli Merasakan sejumlah Apresiasi, Ke antaranya Young Talented Designer, Best Mentor, dan Mode Designer of the Year, serta beberapa kali terpilih sebagai Dewi Mode Knights Ke Jakarta Mode Week. Labelnya berkembang menjadi empat, termasuk Pelangi Asmara hasil kolaborasi Di Dian Pelangi.

Panggung internasionalnya terbuka Ke Februari 2016, ketika ia bertolak Ke Amerika Serikat Bagi menampilkan koleksinya Ke Couture Mode Week New York bersama Zaskia Sungkar dan Dian Pelangi. Di itu, ia ingin membuka jalan Bagi desainer muda lain.

Karya yang membawa namanya dikenal sebagai rancangan bernuansa feminim Di detail yang kaya. Hingga akhir hayatnya Ke 27 Agustus 2020, Barli masih merilis koleksi Unchained yang menampilkan sisi feminin yang kuat, sebagaimana ia tulis Ke Instagram @barliasmara.

2. Callista Aldenia

Callista Aldenia desainer Bandung yang karyanya dipakai Billie Eilish Foto: Instagram @valdstc

Callista Aldenia Nugraha lahir Ke 2006 dan akrab disapa Kakak Ita Ke keluarganya. Mengutip Di artikel detikJabar berjudul “7 Fakta Remaja Bandung yang Karyanya Dibeli Billie Eilish”, ia adalah anak kedua Di empat bersaudara, Di Kesenangan corat-coret yang sudah tumbuh Dari sekolah dasar.

Soal Pembelajaran, Di namanya viral Ke 2023, Callista masih duduk Ke kelas 2 SMA dan tinggal Ke pondok pesantren. Kemampuannya tumbuh Di kegemaran menggambar, ketekunan, dan Pemberian orang tua, yang membuatnya mulai mendesain baju unik Dari SD.

Perjalanan kariernya bermula Di Wabah Internasional. Callista menjual baju bekas lewat akun Instagram @dressedlikeparents Bagi menambah uang jajan, dan dagangannya ludes Di hitungan menit. Ia lalu merombak potongan baju bekas menjadi Pengganti Terbaru bergaya reworked, Di satu model yang hanya ada satu Ke dunia.

Ke artikel detikJabar yang lain berjudul “Callista Aldenia, Perancang Muda Bandung yang Pikat Billie Eilish”, Kunci produknya sampai Ke Seniman dunia adalah caption bahasa Inggris yang rutin ia pakai Ke TikTok dan Instagram. Di Billie Eilish Di tur Pentas Musik Ke Amerika Serikat, stylist-nya menghubungi Callista Bagi membuat busana custom.

Busana yang dibuat Di Callista berusia 15 tahun itu dipesan Billie Eilish sebanyak delapan potong, empat atasan dan empat bawahan, lalu dikirim lewat Pos Indonesia. Nama internasional lain seperti Grimes dan Daniel Caesar juga memesan karyanya. “Jujur, awalnya saya tidak menyangka,” kata Callista.

3. Liquica Anggraini

Nama Liquica Anggraini, yang akrab disapa Luki, Bisa Jadi belum sepopuler dua nama Sebelumnya. Mengutip Di artikel Wolipop berjudul “New Designer To Watch: Raden Roro”, perempuan kelahiran Bandung ini Memperoleh clothing line Raden Roro yang lebih dulu diakui Ke Amerika Serikat Sebelumnya hadir Ke Tanah Air.

Perjalanannya berawal Di ketertarikan Bagi memadupadankan Pengganti. Luki mulai membuat beberapa desain Bagi dirinya sendiri, lalu mengembangkannya menjadi usaha. Ia mengaku sempat merugi Sebab memulai Usaha membutuhkan banyak modal, tetapi perlahan jalan terbuka hingga koleksinya bisa ditemukan Ke delapan Bangsa Dibagian Amerika Serikat.

Raden Roro juga hadir Ke sejumlah kota besar Ke Amerika Serikat, Jepang, dan Dubai, Sebelumnya akhirnya masuk Ke Harvey Nichols Grand Indonesia. Produk andalannya adalah busana bergaya timeless yang tidak terlalu trendy, Di bahan polos sebagai ciri khas.

4. Lisa Ju

Lisa Ju lahir Ke Bandung Ke 1991 dan dikenal lewat adibusana berkarakter feminin. Berdasarkan keterangan penyelenggara Di siaran pers Internasional Mode Collective, ia memadukan latar belakangnya yang tinggal Ke Bandung Di kecintaan besar Ke desain couture Prancis, lalu membawa semangat kembali Ke akar Kearifan Lokal Dunia Indonesia Ke audiens internasional.

Berdasarkan beberapa sumber, Lisa menamatkan studinya Ke Universitas Kristen Maranatha, Bandung, Ke 2013. Lima tahun Sesudah Itu, tepatnya Ke 2018, ia Memperkenalkan brand dan atelier atas namanya sendiri, yang menjadi pijakan karir profesionalnya.

Ke 2019, ia dinobatkan sebagai salah satu Indonesian Best Young Designers Dari High End Magazine Indonesia. Pengakuan itu membuka jalan Bagi undangan Ke luar negeri. Kiprahnya Ke Di negeri juga berlanjut, Di karya yang tampil Ke Jakarta Mode Week Ke Oktober 2024.

Panggung dunia pertama datang Ke 13 Oktober 2022 Ke Arab Mode Week, Dubai. Lisa membawa 18 busana couture bertajuk La Farfalla, yang terinspirasi metamorfosis kupu-kupu dan dikerjakan lewat Metode manipulasi kain berlapis serta Alat Lunak manik-manik dan kristal.

Empat bulan Sesudah Itu, tepatnya 12 Februari 2023, karyanya tampil Ke New York Mode Week Fall/Winter 2023/2024 Ke City Point BKLYN, Brooklyn, lewat kerja sama Di Internasional Mode Collective. Koleksi bertajuk Renceum Réjouissances itu berisi 12 busana couture dan menggunakan batik Tasikmalaya.

Renceum berarti gemerlap Di bahasa Sunda, sedangkan Réjouissances berarti perayaan Di bahasa Prancis. Produk yang membawa namanya dikenal adalah gaun couture berstruktur Di renda, sifon, organza, dan sutra, yang populer sebagai busana malam dan gaun pengantin.

5. Michelle dan Catherine Liu

Michelle Liu dan Catherine Liu adalah kakak-beradik asal Bandung. Di tampil Ke Front Row Paris Ke September 2023, Michelle berusia 14 tahun dan Catherine 10 tahun. Di Kegiatan media gathering IN2MF Front Row Paris Ke Jakarta Ke 24 Agustus 2023, keduanya mengaku gemar menggambar fesyen Dari kecil.

Keduanya masih berstatus pelajar dan belajar mendesain tanpa bangku sekolah Gaya. “Belajarnya sendiri gara-gara dulu suka gambar,” ujar Michelle, yang Dari kelas 2 SD menggambar dan membuatkan baju Bagi boneka Barbie miliknya. Catherine tertarik mengikuti jejak sang kakak Di Michelle mulai belajar mendesain.

Panggung pertama Michelle adalah Jogja Mode Week 2022, disusul Surabaya Mode Parade Ke tahun yang sama. Berkat Pemberian orang tua, mereka mengajukan diri Ke Indonesia Mode Chamber (IFC) Bagi ikut gelaran fesyen Ke Paris, yakni Front Row Indonesia International Modest Mode Perayaan Seni (IN2MF).

Ketua IFC, Ali Charisma, mengapresiasi desain keduanya Supaya meloloskan mereka Ke Paris. Ia menyebut produk mereka berimbang Di desainer lain Sesudah kurasi. Paris menjadi Mode show internasional pertama Bagi keduanya, dan Ke September 2024 nama mereka kembali muncul Ke New York Indonesia Mode Week.

Ke Paris, Michelle membawa wastra berbahan songket Palembang Di motif tenun berwarna dominan emas dan merah. Karya itu menjadi salah satu pengantar nama kakak-beradik ini Ke panggung Gaya mancanegara.

6. Crystal Clarissa

Crystal Clarissa merupakan desainer asal Bandung yang membawa batik tulis Ke panggung peragaan busana Ke Paris. Berdasarkan beberapa sumber, ia Memperkenalkan koleksi bertajuk Pearlesque Di Kegiatan Mode Forward Ke 2023. Koleksi tersebut mempertemukan pengerjaan batik tradisional Di detail mutiara dan kristal yang menjadi Dibagian penting Di tampilan gaun-gaunnya.

Latar Di pendidikannya juga terhubung Di Bandung. Melansir Di laman resmi Fakultas Humaniora dan Industri Kreatif Universitas Kristen Maranatha, Crystal diperkenalkan sebagai alumni Karyaseni Rupa dan Desain (SRD) angkatan 2009.

Panggung Paris menjadi salah satu Dibagian penting Di perjalanan profesional Crystal Clarissa. Berdasarkan salah satu unggahan media sosialnya, @crystalclarissa, Ke 27 September 2023, ia menampilkan koleksi adibusana Spring/Summer 2024 bertajuk “Pearlesque” Ke The Westin Paris, Vendôme.

Penampilan ini merupakan Dibagian Di gelaran Mode Week Studio yang berlangsung Ke Di periode pekan Gaya Paris sebagai Kegiatan independen Ke luar kalender resmi Paris Mode Week (non-FHCM).

Lewat Pearlesque, Crystal Menampilkan 10 koleksi busana yang menjadikan batik sebagai pusat perhatian. Ia menjelaskan bahwa nama tersebut diciptakan Bagi menggambarkan karya Di tingkat kesulitan tinggi yang membutuhkan ketelitian dan ketelatenan. Pengerjaan kain batik Bagi setiap potong dapat memakan waktu tiga hingga enam bulan, Sebelumnya dipadukan Di detail hias Ke gaun.

(yum/yum)